1、剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。
2、茅盾戏剧剧本代表作是《清明前后》
3、剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里。
4、在郭沫若看来，重要的不是历史事实的真实，而是内在的历史精神的真实;他认为“剧作家的任务是在把握历史的精神，而不必为历史的事实所束缚”。据此他提出了“失事求似”的历史剧创作原则。所谓“求似”，就历史精神的尽可能真实准确地把握与表现;所谓“失事”，就是在此前提下，“和史事是尽可以出入的”。
5、剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，对布景、灯光、音响效果等方面的要求。
6、相关内容
7、剧本主要由台词和舞台指示组成，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员演出的依据。与剧本类似的词汇还包括、剧作等等。它是以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。
8、回国后的郭沫若含泪朗诵了这首脍炙人口的七律诗：“又当投笔请缨时，别妇抛雏断藕丝。去国十年馀泪血，登舟三宿见旌旗。欣将残骨埋诸夏，哭吐精诚赋此诗。四万万人齐蹈厉，同心同德一戎衣。”
9、一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。剧本里不宜有过多的对话，否则整个故事会变得不连贯，使得缺乏动作，在观众看起来就似在听有声读物一样，好闷，导致这剧也就成了“肥皂剧”。
10、“七七事变”爆发后，身在海外的郭沫若告别妻子和子女，只身回到祖国参加抗战。“1937年7月的一个凌晨，郭沫若为妻及四儿一女写好留白，踱入卧室，亲吻妻儿的额头，眼泪忍耐不住地涌出……”乐山市委史研究室主任雷家兴向记者介绍说，“郭沫若毅然放弃自己心爱的学术事业，别妇抛雏潜离日本，舍小家为大家，冒着生命危险回国请战”。
11、写成于1942年1月的《屈原》，以其特有的沉郁诗意，鲜明的人物形象和历史的与时代的悲剧精神震撼了重庆剧坛，成为郭沫若历史剧的代表作。
12、人物形象塑造问题，是戏剧创作的中心问题。四年来，我们的戏剧创作最突出的成就和最鲜明的特色，就是塑造了一系列各种各样、活生生的人物形象，特别是塑造了众多的富有时代光彩的社会主义新人形象，给我国戏剧文学的人物画廊，增添了异彩。这些人物形象无论是从多样性上，还是从真实性和典型性上；无论是从反映生活的广度上，还是从艺术的创新上，在我国当代甚至现代的戏剧史上，都有新的突破，表现了新时期我国戏剧文学发展的水平。认真研究这一时期戏剧文学在人物形象塑造上的成功与不足，特别是着重探讨一下如何塑造众多的个性鲜明的社会主义新人的典型形象，这对于进一步提高社会主义戏剧创作的质量，我认为是极有意义的。
13、剧本格式有分景剧本和分镜剧本。分景剧本，包括开头、景象、动作、对白，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。分镜剧本，通俗含义就是在分景后再分镜的剧本，大多是为写故事版与台本做基础与准备。
14、百余次抗日演讲，为抗战奔走呐喊郭沫若不是运筹帷幄的将领，也不是血战沙场的军士，他驰骋于抗战文化领域，在组织抗战宣传工作和推动文化统一战线方面发挥着独特的作用。1938年为了从事抗日救亡的实际工作，郭沫若奉命出任国民军委会政治部第三厅厅长，负责抗战宣传。期间郭沫若做了百余次精彩的演讲,鼓舞中国人民“不悲观、不踌躇、不畏怯、不中馁，拼到最后胜利的到来”。
15、《卖火柴的小女孩》，一个扮演“女孩”，一个扮演旁白和其它。
16、摄影剧本是比较突出拍摄感的剧本，文学艺术性可高可低（根据影片题材、市场、金等综合情况决定），包含分景剧本、分镜剧本（分镜或电影剧本）、台本等。
17、“也许笔杆子没有枪杆子来的那么直接，但当郭沫若站在街头振臂高呼，发表激情澎湃的抗日演说时，我相信无数中国儿女的内心是热血沸腾的，这力量不可估量”，随行的人民网强国论坛网友“无需多言”感慨说。
18、中国的是全民战争。“带上武装，在枪林弹雨中坚守阵地固然是最重要的反侵略方式；用文字和艺术的力量，凝聚民心，鼓舞斗志，也是不可或缺的战力量。用当时的流行话来说，前者是武部队，后者是笔部队。”乐山市沙湾区组织部长陈红军说，“众多的学者、文学家、音乐家、戏剧家、美术家，都积极参加了这支笔部队，郭沫若是这支笔部队的重要组织者，也是坚守时间最长、最活跃、成果最丰富的著名战士之一。”
19、写剧本要注意
20、剧本的写作，最重要的是能够被搬上舞台表演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。
21、别妇抛雏，投身抗战大业
22、一气呵成，仅用十天完成《屈原》剧本
23、抗战期间，郭沫若创作了大量话剧剧本，鼓舞民心士气，包括《屈原》、《虎符》、《棠棣之花》、《南冠草》、《孔雀胆》、《高渐离》六出历史悲剧作品，其中以《屈原》最受欢迎。1942年1月2日至11日，郭沫若仅用10天时间，完成五幕历史剧《屈原》，公演后人们沉浸在《屈原》的情绪氛围里，很多人一遍又一遍地朗诵剧中的台词，从中汲取力量，抵抗日寇。
24、《凤凰涅磐》、《地球，我的母亲》、《炉中煤》等诗篇。代表作诗集《女神》摆脱了中国传统诗歌的束缚，反映了“五四”时代精神，在中国文学史上开一代诗风。1921年6月，他和成仿吾、郁达夫等人组织创造社，编辑《创造季刊》。1923年，他在日本帝国大学毕业、回国后继续编辑《创造周报》和《创造日》。1923年后系统学习马克思主义理论，提倡无产阶级文学。1926年参加北伐，任国民革命军政治部副主任。1924年到1927年间，他创作了历史剧《王昭君》、《聂莹》、《卓文君》。
25、剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言，是一门为舞台表演服务的艺术样式，区别于戏剧和其他文学样式。
26、剧本主要分为文学剧本与摄影剧本。文学剧本是比较突出文学性的剧本，摄影感偏低，包含话剧剧本（或称戏剧剧本）、剧本（或称剧）、小品剧本、相声剧本等；
27、心灵美的话剧剧本，我认为应在话上下功夫，人物的塑造要通过语言來完成。通过语言`美來达到心灵美的创作目的！美是所有文学作品的创作要求，她必须接受时间严峻的检验，时间是最冷酷无情的，在一定时期，认为美的东西，过了一个时期却反认为丑了，反之亦然！不知此观点对否？
28、剧情在主线外，不宜安排过多的副线，也不宜安排超过三个主线，当主线不止一个时，就要减少相对应的副线。剧本的创作，若是写了太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。
29、同一时期，郭沫若还创作了《虎符》、《屈原》、《棠棣之花》、《高渐离》、《南冠草》《孔雀胆》等历史剧，并明确提出了“先于制今而后借古”、“据古推今”的理论。
30、曹禺继1933年夏秋之间作《雷雨》后1935年创作《日出》。1936年秋作《原野》。1940年，上半年作《蜕变》、《正在想》，下半年作《北京人》。1954年，发表《明朗的天》。1978年，五幕历史剧《王昭君》发表。
